Fusion



En esta sección encontrarás música con influencias de varios estilos musicales.



LOS DELINQÜENTES

Los Delinqüentes fue un grupo musical andaluz, originario de Jerez de la Frontera, (Cádiz), formado en 1998 por Miguel Ángel Benítez Gómez "Er Migue" (1983-2004) y Marcos del Ojo (conocido como "Er Canijo de Jeré"), a los que se uniría posteriormente Diego Pozo "Er Ratón".

Se caracterizan por realizar una fusión de ritmos de su tierra natal con un pop inflamable y burlesco muy cercano al funky, así como rock y blues, en el que ocupan extensivamente expresiones y formas de pronunciar del dialecto andaluz. Son populares en España, aunque también tienen seguidores en Latinoamérica. La banda ha estado de gira en diversas ocasiones en México.

La banda anunció en 2012 su separación para comenzar proyectos musicales unipersonales.



LA PANDILLA VOLADORA



Aqui dejamos un video de La Pandilla Voladora: Muchachito Bombo Infierno, Albert Pla, El Lichis, Tomasito y El Canijo de Jerez interpretando el tema ''Carreta sideral''.


ESTOPA



Estopa es un dúo español de música creado en 1999, formado por los hermanos David y José Manuel Muñoz. El grupo es oriundo de la ciudad barcelonesa de Cornellá de Llobregat (barrio de San Ildefonso). Con su primer disco consiguieron unas ventas superiores a 1.000.000 de copias, logrando así el reconocimiento en su país natal y después en países latinoamericanos como Colombia, México, Perú, Cuba, Argentina y Venezuela. Sus otros siete discos han seguido la fórmula que tanto éxito les ha dado: rumbas catalanas y urbanas. Son grandes admiradores de Joaquín Sabina y de Pancho Varona. Han vendido más de 4 millones de discos a nivel nacional e internacional.


TRIANA
Primer albúm de Triana.

Triana fue un grupo musical español de rock andaluz de los años 1970 y principios de los 1980, formado en Sevilla por Jesús de la Rosa Luque (Sevilla) (voz y teclados), Eduardo Rodríguez Rodway (Sevilla) (voz y guitarra) y Juan José Palacios "Tele" (El Puerto de Santa María, Cádiz) (batería y percusión).

El embrión de Triana se halla en el grupo Tabaca, el cual en principio contaba con Carlos Attias (bajista de Miguel Ríos), Emilio Souto, cantante de Los Solitarios, y Eduardo Rodríguez Rodway, guitarrista proveniente de Los Payos. Hacia 1973 Attias se aleja de la banda, entrando Jesús de la Rosa en su lugar, como bajista y cantante, al tiempo que Souto también se desvinculaba del grupo. Finalmente Juan José Palacios "Tele" se une a Rodway y de la Rosa a la batería, sentando las bases de Triana. La primerísima formación de Triana contaba además con Dolores Montoya y Manuel Molina, aunque ambos abandonaron el grupo rápidamente, para formar un dúo: Lole y Manuel, de modo que Triana quedó reducido a trío, formato que sería el definitivo.

El propósito inicial del grupo era fundir el flamenco con el rock progresivo, con la vista puesta en grupos como Pink Floyd, Caravan o los primeros King Crimson, entre otras bandas similares de los años 70s, fusión sonora que ha definido no sólo a Triana, sino al rock andaluz en líneas generales.

Sus tres primeros discos reflejan claramente las citadas tendencias. Su álbum debut Triana (usualmente conocido como El patio), lanzado por Movieplay en 1975 y producidos por Gonzalo García-Pelayo,1 tiene un gran éxito entre la juventud más inquieta, a pesar de una promoción prácticamente nula. El disco contiene dos canciones que se convierten en clásicos del grupo y crean escuela dentro del rock andaluz: Abre la puerta y En el lago (A.N. "El Alemán"), evocación soñadora de un viaje lisérgico.

En su siguiente álbum Hijos del agobio, de 1977, editado en un momento crítico en la historia moderna de España, se abren paso los temas políticos: exaltación de la libertad ("La guitarra a la mañana le habló / de libertad", cantan en Rumor) y al mismo tiempo desconfianza de la política organizada ("todos pretenden saber y decir lo que piensa usted / con elegantes palabras y el gesto duro a la vez. / Queremos elegir, / sin que nadie diga más / el rumbo que lleva a la orilla de la libertad", en el tema ¡Ya está bien!). Este disco presenta una tendencia más progresiva que su predecesor.

Finalmente, Sombra y luz (1979) mantiene los aspectos progresivos, aunque la música es más oscura y experimental que en los discos anteriores, con elementos de jazz (Sombra y luz) y mayor presencia de la guitarra eléctrica (Una historia). Sólo uno de los temas, Quiero contarte, reescritura en cierto modo de Abre la puerta, mantiene cierta frescura pop.

Tras esta trilogía progresiva, hay quienes consideran que cambiaron algo su registro, no obstante, aún ofrecen aciertos tan notables como el sencillo Tu frialdad (su único Nº 1), incluido en el álbum Un encuentro de 1980, Es algo tan maravilloso y Noche de amor desesperada, temas del álbum Un mal sueño (1981) de marcado corte pop, o Llegó el día, del LP homónimo de 1983, el tema más largo jamás grabado por el grupo, en el que sería su último trabajo discográfico.

La muerte en accidente de circulación de Jesús de la Rosa el 14 de octubre de 1983 pone fin a la vida creativa del grupo. En una entrevista a J. J. Palacios "Tele" realizada por el fanzine SYN, éste comentaba: "Nos deja totalmente huérfanos de hermano y huérfanos de ideas, huérfanos de música. Un golpe un poco cruel"


TEGO CALDERÓN

Tegui Calderón Rosario (Santurce, Puerto Rico, 1 de febrero de 1972), mejor conocido por su nombre artístico Tego Calderón es un cantante de reguetón y hip hop puertoriqueño. ha recibido premios por su trabajo, incluido un Source Award de The Source Magazine por "Artista Internacional Del Año". También ha recibido nominaciones en varias ceremonias, entre ellos el Grammy Latino, Billboard Awards, Premios Lo Nuestro y Premios La Gente.He aquí su tema acompañado de Don Omar:




HUECCO

Iván Sevillano Pérez (n. 1974), conocido como Huecco, es un cantante español nacido en Plasencia (Cáceres) . Actualmente pasa los veranos en Rivera Oveja, una alquería perteneciente a Casar de Palomero (comarca de Las Hurdes, Cáceres), lugar que tiene como refugio para crear nuevos temas. Saltó a la fama en 2006 como cantante en solitario con su tema Pa' mi guerrera.
Huecco es un cantante que fusiona y mezcla gran cantidad de géneros y estilos musicales. En sus canciones apreciamos toques e influencias que van desde el rock hasta la rumba, pasando por el pop, el mambo, el ska o el hip hop. También es conocido por crear el rumbatón y su participación en Viña Rock 2007 y 2008.
Compartió escenario con bandas de la talla de Slipknot. Posteriormente ha continuado en solitario cambiando de estilo musical; reivindicativo pero con una base pop-rock lleno de matices que engloba salsa, reggae y rumba.







CALLE 13

Calle 13 es una banda de rap rock y rap fusión de Puerto Rico, encabezada por René Pérez Joglar, alias Residente, y su hermanastro Eduardo Cabra Martínez, alias Visitante.La banda se caracteriza por su estilo musical ecléctico, que mezcla estilos muy variados, tales como rap, rock, ska, merengue, bossa nova, música balcánica, folclore latinoamericano, cumbia colombiana, cumbia villera, candombe, salsa, afrobeat, electrónica, entre otros, a menudo utilizando instrumentos no convencionales.Han ganado 19 Premios Grammy Latinos y dos Premios Grammy, siendo así en la música urbana los máximos ganadores del Grammy. En poco tiempo de trayectoria, el dúo se ha popularizado en América Latina. La banda fue fuertemente influenciada por el artista puertorriqueño Vico C.







Y aqui podeis escuchar el nuevo disco de calle 13 titulado "Multiviral", del que podemos destacar canciones como Multiviral (16:30) o Adentro (24:45). Estas serían las canciones del disco: -Respira el Momento -Interludio - Un Buen Día para Morir (feat. Vernon Foster) -El Aguante -Ojos Color Sol (feat. Silvio Rodríguez) -MultiViral (feat. Julian Assange, Kamilya Jubran & Tom Morello) -Cuando los Pies Besan el Piso -Adentro -Interludio - Stupid Is as Stupid Does (feat. John Leguizamo) -Los Idiotas -Fuera de la Atmósfera del Cráneo -Perseguido (feat. Biga Ranx) -Gato Que Avanza, Perro Que Ladra -Me Vieron Cruzar -Así de Grande Son las Ideas




MACACO

Macaco es un artista español nacido en Barcelona (España), cuyo nombre real es Daniel 'Mono Loco' Carbonell (1972). En sus orígenes como músico callejero en las ramblas de Barcelona recluta a músicos de diversos países como Brasil, Camerún, Venezuela o España, y arranca su propio proyecto multicultural bautizándolo con el nombre de su apodo: "Macaco". Su música es una mezcla de rumba, reggae y funk con acentos electro de música latina y de rumba. Canta en diferentes idiomas, entre ellos el español, portugués, francés, inglés, catalán e italiano.Se forma en 1997 cuando El Mono Loco decidía poner en marcha un proyecto cosmopolita, ya intuía que el futuro pasaría por el diálogo multicultural, por la comunión de palabras y sonidos, de aromas y olores, de gustos y sabores. Para la banda lo natural es la mezcla, a través de la cual procuran buscar otros sonidos distintos. Es una banda donde confluyen el talento y el bagaje de una serie de músicos procedentes de Brasil, Cuba, Venezuela, Camerún, Zimbabue y, por supuesto, España




Dani Carbonell, el lider de Macaco, nos recuerda el daño que los seres humanos nos podemos hacer a nosotros mismos, personificándolos en la nuestro planeta ejerciendo de Madre Tierra. Esta canción y su correspondiente videoclip fueron usados en 2007 para celebrar el Día Mundial de la Tierra. El vídeo fue el resultado de una colaboración entre Macaco y National Geographic Channel, y en el participaron, apoyando la campaña con su imagen, rostros populares como los de Bebe, Julieta Venegas, Estopa, Fito, Eva Hache, Concha García Campoy, Luis Tosar, Antonio Carmona, Bunbury, Fernando Tejero, La Excepción, Kiko Veneno, Los Delinqüentes y La Mari de Chambao entre otros. Os dejamos con un vídeo de la canción y su letra:




Uno de sus temas más escuchados y populares lo encontramos bajo el nombre de ^Moving^:





PITBULL

Armando Christian Pérez Acosta, más conocido como Pitbull (Miami, Estados Unidos, 15 de enero de 1981), es un cantante, rapero y productor musical estadounidense de ascendencia cubana.Se inició en el mundo de la música con géneros como el hip hop. Posteriormente se especializó más en los géneros electro house, y dance pop, a la vez que pasó también por muchos otros, debido a que es uno de los artistas más solicitados para colaboraciones con diversos cantantes como Christina Aguilera, Shakira, Jennifer López, Belinda, Austin Mahone, Ne-Yo, Marc Anthony, Enrique Iglesias, Usher, Fergie, Havana Brown, Chris Brown, Ke$ha, entre otros.Entre sus éxitos musicales se encuentra «Get It Started» junto a Shakira.




MELENDI

Ramón Melendi Espina (Oviedo, 21 de enero de 1979), conocido artísticamente como Melendi, es un cantautor español. Su especialidad en la música es la rumba con influencias de pop.
En 2004 su canción «Con la luna llena» es elegida como la canción oficial de la Vuelta ciclista a España de ese mismo año.
En 2005 publica su primer álbum, Sin noticias de Holanda, con el que obtuvo 4 discos de platino.




En 2006 su tercer disco:^Mientras no cueste trabajo^,se estrena con la multinacional EMI
Dos años más tarde,en 2008,da salida a un nuevo trabajo titulado ^Curiosa la cara de tu padre^,manteniendo el sonido rumba:




Ya en 2009,pubica una  edición ampliada de Curiosa la cara de tu padre,titulada ^Aún más curiosa la cara de tu padre^.
Al año siguiente ,en 2010,^Volvamos a empezar^ fue su nuevo trabajo:




En 2012,^Lágrimas desordenadas^




Su último trabajo:^Miami,diario de una grabación^


SHOTTA-MORODO

Felicidad es el primer clip extraído de Flowesía, el cuarto disco en solitario de Ignacio González Rodríguez,rapero español, artísticamente conocido como Shotta  . En el tema colabora Morodo, una de las mejores voces del reggae en español y el beat es de All Rounda. Clip dirigido y realizado por LPG PROD:






SPANISH FLY-SENOR R






Spanish Fly nacido el 3 de diciembre de 1.973 en Málaga, Costa Del Sol, Andalucía(España). Precursor, desarrollador, originador y referencia visible a día de hoy del Hip-Hop Patrio desde 1.991. Icono hecho así mismo de una pequeña comunidad de artistas que apostó por una música y movimiento cuando nadie lo hacía habiendo creado las vías y oportunidades al underground y jóvenes promesas haciendo maquetas, mixtapes, fiestas, conciertos y promoviendo dicha música como Dee Jay, cantando, speaker de eventos, juez de concursos, televisión y radio… Por toda la ciudad de Málaga, toda su provincia y territorio nacional desde 1.991, sacando maquetas desde 1.993 y discos editados desde 2001 hasta hoy.
A finales de 2011 ,principio de 2012 se abre un nuevo capítulo en la vida de este artista comprometido con la música desde finales de los 80, dando apertura a su portal web oficial desde el que exponer toda su carrera, info, eventos, ... Unificando junto a las demás redes sociales asociadas al artista. Sus más inmediatos proyectos ven la luz en forma de saga continua contando con múltiples colaboraciones desde diferentes puntos del territorio nacional e internacional.

Impulsor de un estilo personal que ha costado calar en la propia comunidad del Hip-Hop. Hoy en día goza de cierto prestigio, gran aceptación y respeto de dicha comunidad y sus nuevas generaciones. El estilo que define a este artista y su Lírica es urbano, motivador, polifacético en creatividad y diseño de estructuras musicales, callejero, de actitud visceral y cercana. soliendo abarcar temas que engloban la vida metropolitana, los negocios que la rodean, problemas sociales y sobre todo, transmitir sentimiento en sus versos, teniendo como punto fuerte su timbre personal, potencia de voz y storytellin.

'Anunna-King' Vol. 1 Es el nombre del nuevo album y saga en la cual esta inmerso desde laa Ruptura de TRIPLE XXX en junio de 2011, auto-producido, auto-gestionado y supervisado personalmente por el propio artista

Dj en sus principios y alternado con su carrera artística por vocación desde 1991.

Vídeos a lo largo de su carrera, colaboraciones y canciones que le llevan a ser considerado uno de los grandes del territorio español demuestra saber reintentarse a cada movimiento, rimas y beats cargados de música real .Defensor del honor, la lealtad y realizador de los valores humanos, emprende una nueva aventura emigrando temporalmente a Londres para realización de nuevos proyectos musicales con vista a un mercado internacional. SPANISH FLY  apuesta por un proyecto multi-coraboracional el cual verá la luz en 2012, en dicho proyecto podremos ver a SPANISH FLY rodeado de lo mejor del panorama nacional e internacional del Hip-Hop , del soul urbano y del reggae,como es el caso del del tema en colaboración de SEÑOR R aka SEÑOR RUISEÑOR ,cantante originario de Badajoz pero que echó raíces musicales en Palma de Mallorca desde bien temprano. Allí, la genial influencia de amigos como Lokomas, Charorito Romany,  Hermano L, Paco Demus, Xino, motivó sus inicios. Tras unos años realizando actuaciones con diversos artistas de renombre y llegando a pisar escenarios importantes, adquiriendo experiencia, en 2007 Señor R saca 'Wild Apache', un maxi single de 5 temas, producido por los emergentes Cañas & Jahvy. Hoy nos trae un aire nuevo, más elaborado y cuidado  con colaboraciones de lujo como en este caso Spanish Fly.




LA CABRA MECANICA


La Cabra Mecánica fue un grupo de pop-rock español formado por Miguel Ángel Hernando (alias Lichis) y varios músicos que van entrando y saliendo de la banda, y que se caracteriza por la mezcla de estilos y el mestizaje.

Su primer disco, titulado Cuando me suenan las tripas y producido por Cataldo Torelli para la discográfica DRO, tiene buena acogida por la crítica y el single "Reina de la Mantequilla" llega a escucharse por la radio.

En 1999 aparece el segundo disco, titulado Cabrón, producido por Juanjo Melero, tiene una acogida mucho más modesta, pero el grupo Celtas Cortos los llama para telonear su gira del año 2000 y comprueban que las canciones sí funcionan en directo.

El tercer disco de La Cabra Mecánica, publicado en 2001, titulado Vestidos de domingo y producido por Alejo Stivel ya es un éxito notable, sobre todo el primer single: La lista de la compra, en colaboración con María Jiménez.

En el año 2003 publicarían su primer disco en directo titulado Ni jaulas ni peceras, grabado los días 25 y 28 de Noviembre en el Teatro Jacinto Benavente en Galapagar (Comunidad Autónoma de Madrid) donde se incluyen buena parte de sus canciones más conocidas así como cuatro temas inéditos y cuenta con la presencia de varios artistas invitados, entre ellos Ismael Serrano.

Ya en 2005 sale al mercado el que hasta ahora es su último disco de título Hotel Lichis donde aparecen 13 nuevas canciones.

Desde junio de 2008, Lichis protagoniza en Internet el docu-reality Parte de Cero. Una historia real, junto con la banda madrileña Fulanos de Tal, donde se narra, en tiempo real, el proceso de la autoproducción de un disco, desde la primera selección de las canciones hasta la sacrificada promoción en prensa, radio y televisión. El proyecto está alojado en la web www.partedecero.es.

En septiembre de 2009 , anuncian que tras un último recopilatorio, Carne de Canción, harán una gira de despedida. A finales de ese año y durante 2010 emprende una gira junto a Fito & Los Fitipaldis.

Aquí dejamos unos videos de ''La Cabra Mecánica''.





HAZE







Biografía:

Sergio López es un joven sevillano más. Haze, su alter ego, es un cronista visceral que rima una realidad dolorosa desde el barrio de Los Pajaritos, en Sevilla.
Flamenco en la sangre y rap en la calle. Es Haze desde 1992 y asume con perplejidad y cierto temor la expectación generada. Se expresa mejor con música y sólo puede hacerlo con el corazón en sus manos. El Fenómeno Haze comenzó en 2003, cuando sus maquetas pasaron de mano en mano hasta llegar a posicionarse en el Top Manta. Nunca antes había ocurrido algo así.. Sergio da una nueva vuelta de tuerca a la música urbana.
¿El secreto? Flamenco, bases y una voz inconfundible. Sinceridad en cada párrafo, historias reales tan crudas que, parecen imaginadas. El Bola existe y permanece recluido en un centro de menores. Y El Case; y El Peluca, y el alemán... Contador de historias inenarrables, poeta de la verdad más despreciada; amigo de los miserables, esa especie denostada que vive siempre a las afueras de la belleza, en los arrabales de lo socialmente correcto.
Es valiente decir no y aconsejar lo mismo, sin salir del barrio, cuando su familia reside, con grandes dificultades, en una vivienda de unos pocos metros cuadrados como otras tantas. Y más valiente aún cantarlo y mostrar al mundo la cara más amarga del siglo veintiuno, en un barrio marginal de Sevilla(Las Tres Mil Viviendas).
Desprecia el prestigio de la sangre derramada y lo dice en voz alta, sin temor. Clama al cielo por las penurias ajenas y lo canta; arma sus letras y derrama su ser para demostrar a sus colegas que el camino no es la droga ni la delincuencia; que el dolor sólo engendra dolor y hay otras formas más valientes de hacerse valer, de demostrar quién es cada uno. Y lo hace con el corazón en la mano, preso del mismo dolor de quien le escucha, compartiendo su infierno llama a llama.





CRÓNICAS DEL BARRIO(LA MAQUETA)(2003)
Discografía:
1.Ayer rimé mis lágrimas
2.Qué es el flow
3.Cómo podría ser más rico
4.El Case. Vida y obra
5.El Bola













CRÓNICAS DEL BARRIO(EL ÁLBUM) es su testimonio sonoro.
El single "El Bola" su tarjeta de presentacion, 2004 su año.
El disco está producido por Killer B. Javier Limón, experto consagrado en la producción de flamenco (Lágrimas Negras) participa asesorando en varios temas del disco.
"CRONICAS DEL BARRIO" recibe el Premio de la música al mejor álbum de Hip Hop 2004.




Algunos de sus temas más sonados:

El Bola:




El Alemán y el Peluca:





El Case vida y obra:



1 Intro;2 El Bola;3 El Case (Vida y Obra);4 ¡Qué De Personaje!;5 Superestrella (con Aqeel);6 Mi Flamenquito;7 Elige Tu Camino;8 Oro Blanco;9 Pa' Ti, Cariño;10 El Alemán y El Peluca;11 Satisfucktion (con Mc Randy);12 El Pueblo Somo Nosotro (Ratones Coloraos);13 Un Poco de Estilo;14 Injusticia (con Aqeel);15 Outro;16 El Bola Versus Kimik;17 El Bola Maqueta (Hidden Track)





En 2006 publica su segundo disco, EL PRECIO DE LA FAMA, que el mismo presenta: "Sería sencillo divagar entre adjetivos de halago y definir de manera incentiva para el lector el alma de este álbum, pero la verdad es que resulta demasiado frío y poco honesto, hablando claro, es un trabajo realizado con mucho esfuerzo, entre el mes de junio de 2005 y junio de 2006, un año de proyecto que se salda con un sonido más contundente, una lírica más adulta y un universo ecléctico de posibilidades para el oyente, es decir, un HAZE con más peso y menos prejuicios".
Cuenta con las colaboraciones de GordoMaster (Triple X), A.D. Green, La Jaula, D-Lux, Bernardo Vázquez, Pitingo, y los actores Juan José Ballesta y Jesús Carroza. Además de Beats de: Big Hozone, JC Moreno, Negrata Studio y X-Man.

El éxito de “El precio de la fama” fue abrumador, el primer single “Libertá” es junto con “El bola” ya un clásico.
Ademas Bigas Luna cuenta con Haze para la banda sonora de “Yo soy la Juani” y su tema “Gasolina, sangre y fuego” es todo un himno para el mundo urbano y amantes de los coches.
“El precio de la fama” consigue ser disco de oro en España, entrando así en el muy reducido grupo de artistas y especialmente raperos que consiguen tal reconocimiento.
Alguno de los temas más sonados:


Libertad (con Bernardo Vázquez):




Abusos de la autoridad(con Gordo Máster):




1.Intro (con Juan José Ballesta);2 .El precio de la fama (con Noe, de Dlux);3 .Rompe tu silencio;4. Gasolina, sangre y fuego (BSO Yo Soy La Juani);5. Te echo de menos;6. Siéntelo (con All Day);7. La valla de la muerte (con Pitingo);8. Abusos de autoridad (con Gordo Master);9. Mi luna (con Dlux);10. Dale vó;11. Como podría ser más rico (con Moi);12. Libertá (con Bernardo Vázquez);13. Ibiza tunea (con Jesús Carroza);14. La calle me llama (con La Jaula);15. Diario de una madre;16. Si un niño se pierde;17. El precio de la fama (RMX);18. Amor por un club;19. Deadhunters are back (BSO Killing Twice);20. Mientras los barrios duermen (producido por Peter Paul);



En 2007 es elegido para representar la historia del Real Betis Balompié en el año de su centenario:








En el 2008 Haze presenta 3er ROUND
Un púgil. Palabras como puños de pegada firme. Guantes de flow para hacer frente al rival más duro: la vida. Comienza el tercer combate. Suena la campana, ha llegado el momento. Afuera, la expectación es inimaginable.

Crónicas del Barrio fue el primer escalón para llegar al gran público, después de la maqueta homónima. Media España se preguntaba quién era aquél desconocido capaz de emocionar con historias sobre marginales. El Precio de la Fama situó al artista en una situación de privilegio, mientras denunciaba las contradicciones del mundo de la música. A partir de este disco y de sus resultados comerciales la industria discográfica española comenzó a valorar la fusión urbana.

Haze se muestra ahora expectante. Tres discos, tres etapas y el tercer combate: 3er Round. Nada esencial ha cambiado; ni la actitud, ni sus inquietudes, ni lo esencial de su vida. Aquel chaval del Barrio de los Pajaritos es ahora un artista maduro, responsable de éxitos pegadizos, enamorado de su profesión. 3er Round es la consolidación de su carrera, el disco completo que define por sí mismo su propio espíritu.
En esta ocasión Haze ha vuelto a contar con JC Moreno para la producción. Las colaboraciones vocales suponen un nuevo reto en la fusión urbana. El artista sevillano ha incorporado al cantaor José Mercé y al cantautor Luis Eduardo Aute en su nuevo disco. También participan Piculabe, Estrella, La Húngara y Marzok Mangui.
Algunas de sus canciones más sonadas del disco:

Te estoy amando locamente:



El Killo(con la Húngara) :





El Lute,libre o muerto(con José Mercé):


Eluterio Sánchez(El Lute),nació en una chabola del barrio de Pizarrales, Salamanca, y fue bautizado en la parroquia del pueblo de Santibáñez de la Sierra, en el seno de una familia merchera, cuyo cabeza de familia estaba en prisión.

Adquirió notoriedad social al ser encarcelado durante dos años por el robo de tres gallinas por necesidad. Poco después, el 5 de mayo de 1965, se produjo un atraco a una joyería en la calle de Bravo Murillo de Madrid, en el cual murió el vigilante de seguridad del establecimiento y fueron robadas 120 000 pesetas. Sánchez fue acusado y sometido a un juicio, en el que se le declaró culpable. Se le condenó a la pena capital, sentencia que fue conmutada por la de cadena perpetua.

En la prisión aprendió a leer y escribir, logrando aprobar la carrera de Derecho en la UNED, ejerciendo como tal en el gabinete de abogacía madrileño de Enrique Tierno Galván. Entre otros, es autor de un libro autobiográfico titulado Mañana seré libre.

Su fama posterior se incrementó por sus fugas, la primera de ellas desde un tren donde era custodiado por la Guardia Civil en un traslado penitenciario en 1966, tras la que consiguió estar evadido durante días hasta ser arrestado; la segunda desde el penal del Puerto de Santa María en la Nochevieja de 1970, tras la que estuvo escondido y fugado durante un gran periodo de tiempo, ayudado por su grupo social, hasta 1973 cuando fue detenido de nuevo. Quedó en libertad definitivamente el 20 de junio de 1981.

El 2 de marzo de 2006 El Lute fue detenido por última vez por la Guardia Civil en la localidad onubense de Punta Umbría tras una denuncia de su esposa por malos tratos. La Audiencia Provincial de Sevilla confirmó definitivamente su absolución por violencia de género en diciembre de 2008, declarando los jueces falsa la denuncia interpuesta dos años antes.

El 3 de enero de 2009 El Lute volvió a salir a la palestra en varios medios de comunicación con la petición de que se declarase «radicalmente nulo» el proceso judicial por el que fue condenado a muerte por haber sido un juicio sumarísimo, sin garantías para el procesado y con una ley franquista.

Tiene cinco hijos, con mujeres distintas.
Actualmente (2014) reside en Niebla (provincia de Huelva).
Haze junto con José Mercé hablan de este popular personaje en el tema siguiente:



1. Intro (con Manolo Lama);2. Haze 4 Life”;3. Te Estoy Amando;4. En El Club;5. ¿Por Qué A Mí? (Con Piculabe);6. Voz De La Calle (Con Estrella);7. Algún Día;8. Sueños;9. El Killo ( Con La Húngara);10. … Y Punto;11. Yo Pude, Tú Puedes;12. El Lute, Libre O Muerto (Con José Mercé);13. Sé Lo Que Hicisteis;14. Poder Y Respeto;15. Juego De Niños ( Con Luis Eduardo Aute);16. Muévelo;17. Creando Imperios ( Con Marzok Bangui);18. Post Moderm;





DOCTOR HAZE es la evolución de Haze, acercándose a las raíces árabes que convivieron con nosotros durante siete siglos y sin alejarse de su fusión de rap flamenco callejero que le caracteriza. Es un bálsamo de redención ante la desesperación y la psicosis que produce este momento de crack laboral y económico.
Doctor Haze tiene la receta perfecta para disfrutar olvidando los problemas cotidianos pero manteniendo la fuerza y el coraje de la denuncia social.
Es un disco más alegre y divertido que los anteriores trabajos, que provoca sentimientos de nostalgia, te arranca una sonrisa o te hace vibrar con el deporte.

En resumen, es un álbum maduro pero muy alegre, comprometido y a la vez desenfadado, es el antídoto que todos necesitamos.

El disco editado en mayo del 2010 esta compuesto de 11 canciones y cuenta con las colaboraciones de Los Chichos en “Galopa” y de los artistas andaluces Juan San Juan en “Quiero ser feliz” y El Canelita en “Rap Flamenco”.
Además el disco incluye el tema “Madre Amadísima” que Haze interpreta junto a Gala Évora. Esta canción es el tema final de la nueva y recién estrenada película “Madre Amadísima” de la realizadora Pilar Tavora.
He aquí el disco completo:



1. Doctor Haze;2. Nadie Me Entiende;3. Chico Nike;4. Quiero Ser Feliz;5. Dream Cars;6. Rap Flamenco (con Canelita);7. Edad De Oro;8. Galopa (con Los Chichos);9. Mi Kinta;10. Tú y Yo...Y que le jodan al mundo;11. Madre Amadísima (con Gala Évora, BSO de Madre Amadísima);



En abril de 2010, Haze realiza la Prueba de Acceso a la Universidad para mayores de 25 años y consigue su objetivo: ingresar en la Facultad de Filología de la Universidad de Sevilla, donde comienza a estudiar Filología Hispánica, alternando sus estudios con ensayos, conciertos y conferencias.
Este mismo año, participa como ponente en el Congreso de Jóvenes con valores, acción llevada a cabo por la fundación dirigida por María Franco LO QUE DE VERDAD IMPORTA. Este congreso, en el cual personas con experiencias vitales conmovedoras hacen partícipe de éstas a los presentes en cada certamen, se pasea por nuestro país removiendo conciencias, en ciudades tan importantes como A Coruña, Bilbao, Madrid, Sevilla, etc.

El pasado año, 2012, terminó la gira DOCTOR HAZE TOUR y Haze colaboró con el rapero dominicano TOXIC CROW interpretando el track “De RD pa Sevilla”.





En octubre del pasado año, colabora junto al flamenco salmantino SUSO en su nuevo single “El callejón del medio”, carta de presentación de su ópera prima.





Hoy, 3 de junio 2014, HAZE está cursando 2º curso del Grado en Filología Hispánica, y componiendo lo que será su QUINTO ÁLBUM.Así de contundente vuelve el rapero sevillano Haze con su nueva canción. Ya suena "Lucha" y es adelanto de su quinto trabajo discográfico que se llamará "5.0
"Lucha" es el nombre de la canción que abrirá el nuevo álbum llamado, y en ella describe el estado de ánimo de todo aquel que malvive por los efectos de la mal llamada "Crisis".

Lucha(con Elena Vargas)


LUCHA contiene el CORAJE de un pueblo empobrecido por la insolencia de unos POLÍTICOSarchi-delincuentes, un-MANGARÍN llamado Iñaki, una BANCAindolente y un SISTEMAanticuado y corrupto.
Representa al SOLDADO aplastado por la IMPOTENCIA pero levantado por la VOLUNTAD de un príncipe justiciero que no está dispuesto a seguir tragando mierda.
LUCHA es la RESPUESTA a la ESCLAVITUD moderna.



PRIMER SINGLE del nuevo disco de HAZE.

En esta ocasión, LOS REBUJITOS colaboran en una canción melancólica y alegre a la vez. Mi gitana es la sensación de la pérdida en el amor. Representa el sentimiento de un hombre que quiere luchar hasta el final por una mujer a la que quiere, sin importarle más que eso: salvar un sentimiento puro.





PITINGO

Antonio Álvarez Vélez (Ayamonte, Huelva, 1981) conocido artísticamente como Pitingo es un cantaor de flamenco español.

Nieto de ‘La Pitinga’, hijo de un marinero pesquero, como su abuelo –luego dejó su padre el barco y se fue a la Guardia Civil- y de madre gitana. En ese mundo y en ese ambiente, decidió declinarse por el flamenco y el soul.

Huelva, tierra de grandes cantaores y de flamenco. Aprendió el cante en familia, ya que él pertenece a una de las sagas de gran tradición cantaora, como los ‘Valencia’ y los ‘Carpio’.

Pitingo se fue a vivir a Madrid. Trabajó en el aeropuerto de Barajas cargando maletas mientras cantaba por bulerías y fandangos de Manolo Caracol y así se ganaba la vida hasta que su tía adoptiva Salomé Pavón decidió llevar a Pitingo a una reunión de payos y de gitanos, Los Magos, que se reúnen los miércoles en un bar de Madrid, con visitas de grandes figuras del cante: Enrique Morente, Carmen Linares, Pepe ‘Habichuela’, Diego Carrasco, así se inició su carrera artística.

En 2004 participó junto a Nono García en el tema ''Guajira del Trasmallo'' perteneciente a la BSO de la película ''Atún y chocolate'' de Pablo Carbonell.

En 2005 la sala El Búho Real, junto con Emi-Virgin, editó el disco Búho Real, nueve artistas nuevos que recopilaba los temas de nueve cantautores, entre los que se encontraban ''Los quereles'' y ''El olvido'' de Antonio Pitingo.

Grabó su primer disco Pitingo ''Con Habichuelas'' en 2006, con gran éxito comercial, con una atractiva y original mezcla entre el flamenco y el soul. Ese mismo año colaboraba también en el disco El precio de la fama del rapero Haze con el tema ''La valla de la muerte''.


Posteriormente Pitingo ha participado en la banda sonora original de la película ''Cándida'', reinterpretando la ''Gwendolyne'' de Julio Iglesias con una versión flamenco-soul, llevándola a su terreno, un reto lanzado por Guillermo Fesser (del dúo Gomaespuma), director de la película, un gran contraste de estilos en relación al original.

En septiembre de 2007 (días 14, 15 y 16) estrena en el Teatro Häagen-Dazs Calderón de Madrid el espectáculo Soulería (soul a ritmo de bulerías), donde fue grabado para su posterior edición en CD y DVD por la discográfica Universal. Posteriormente se presenta en el mismo teatro del 30 de noviembre al 9 de diciembre de 2007, y con gran éxito en el Teatro Bellas Artes de Madrid desde el 10 de diciembre de 2007 al 13 de enero de 2008.


En abril de 2008 aparece el CD+DVD Soulería que se mantiene durante semanas en los primeros puestos de la lista de discos más vendidos del verano gracias a su primer single ''Killing me softly with this song'' hasta alcanzar el Disco de oro en el mes de septiembre de 2008. Gracias a la gran repercusión alcanzada con este proyecto discográfico, del 8 de octubre al 2 de noviembre de 2008 presenta nuevamente Soulería en el Teatro Haagen Dazs-Calderón de Madrid.

En septiembre de 2008 Pitingo estrena su versión del tema ''Cuéntame'' para la décima temporada de la serie de TVE Cuéntame cómo pasó.


El pasado 28 de octubre se puso a la venta una nueva edición del disco Soulería que incluye cinco temas nuevos: Cuéntame (sintonía de la serie de TVE), Me recordarás, Yo viviré (I will survive), Ella se vendrá detrás de mí (tema original de los Chichos) y Noche de Paz (villancico).

Pitingo ya esta ultimando los detalles del que será su nuevo álbum de estudio y que estará disponible a partir del próximo 3 de Junio, bajo el título "Cambio de tercio".

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